COLECCION "CUADERNOS DE ARTE"

1. El niño ciego de Vázquez Díaz vicente aleixandre

2. La pintura de Alfonso Ramil adriano del valle

3. Luis María Saumells vicente marrero

4. La pintura de Ortiz Berrocal josé maría jove

5. El escultor José Luis Sánchez ángel ferrant

6. José María de Labra, pintor miguel fisac

7. Vaquero Turcios en sus dibujos luis felipe vivanco

8. Jesús Núñez, aguafortista manuel sánchez camargo

9. Luis García Bustamante josé hierro

10. Osvaldo Guayasamín josé maría moreno galvan

11. Antonio Quirós josé de castro arines

12. El escultor Mustieles alejandro núñez alonso

13. La pintura de Ortega Muñoz josé camón aznar

14. Pablo Serrano, escultor a dos vertientes

enrique lafuente ferrari

15. Will Faber eduardo westerdahl

16. Las arpilleras de Millares c. l. popovici

17. La pintura de Juan Guillermo rafael morales

18. Francisco Arias jesús suevos

19. María del Carmen Laffón eduardo llosent y marañón

20. Rafael Canogar josé luis fernández del amo

21. Antonio Valencia ramón d. faraldo

22. Francisco Mateos juan antonio gaya nuño

23. Rubio-Camín, o la madura juventud l. figuerola-ferretti

24. Santi Surós jaime ferrán

ALVARO DELGADO

CUADERNOS DE ARTE

DIRIGIDOS POR JOSE LUIS TAFUR

L. FIGUEROLA-FERRETTI

ALVARO DELGADO

ATENEO MADRID 1959

LAS OBRAS REPRODUCIDAS FUERON PRESENTADAS EN LOS SALONES DEL CLUB LA RABIDA DE SEVILLA, DEL 18 AL 31 DE MAYO DE 1959

ESTA COLECCION ESTA PUBLICADA POR LA EDITORA NACIONAL

Depósito legal M 4.522 -1959

“Pintar como querer" es la pretensión habitual en nuestros días, que tiene bien poco que ver con ese "pintar como saber"', donde existe una verdadera demostración de capacidad y humilde actitud de auténtica creación. Alvaro Delgado es uno de los pocos y elegidos representantes de esta postura firme al margen de cualquier otra tentación "snob" y decadente. Alvaro Delgado, a pesar de ello, sabe y conoce de la pintura actual mucho más de lo que suponen cuantos anteponen el nombre de Pollock al de Cézanne y creen que el informalismo es una genial invención de nuestro siglo. Al culto del modismo de última hora es fácil enrolarse para "estar en la línea"; lo es menos si el problema se plantea en sus verdaderos términos, es decir, si cada pintor procura enrolarse en su propia vocación, sea cual fuere, y

obtiene de ella todas sus posibilidades y consecuencias. El mimetismo de siempre existe boy en un grado tal de cinismo que difícilmente pueden creer quienes lo practican su calidad de viejo antecedente histórico, sobre todo a partir del Renacimiento, y por tanto, su nula novedad. Rafaelistas, velazque-ños, goyescos fueron legión perdida en el anonimato de la impotencia y la esterilidad como son hoy los copistas picassianos o seguidores de Braque, Kan-disnky o Klee.

Todo ello demuestra que la sensibilidad no es cultivable en la copia, donde ningún atisbo de personalidad es posible. Copiar en pintura equivale a la misma estúpida actitud de copiar la vida de los demás. Si en principio no me es posible vivir

la vida de Miguel Angel o de Picasso ni modestamente la de Juan Pérez, será vana pretensión, y desde luego, intrascendente, mi propósito de aparentarla. Este fenómeno contemporáneo de buscar el epígono, el ápice de cualquier actividad, no para estudiar una problemática determinada, sino simplemente para imitarla en sus resultados, me parece tan poco inteligente como sumirse en la espesura de la masa, en sus renunciaciones y sus gustos plebeyos, despreciando la poca o mucha sustancia gris de cada cual. Alvaro Delgado, que sabe y comparte estas ideas, no pretende haber hallado la piedra filosofal del arte, sencillamente su sagaz instinto y su saber le valen para afimarse en el concepto del ser en sí mismo sobre todas las cosas

y las modas fortuitas, después de haber aprendido y un poco olvidado todas las verdaderas genialidades de Cézanne, Van Gogh y cuantos de verdad cuentan en la pintura actual, Picasso incluido, naturalmente. Justamente de éste aprendió la virtud del inconformismo y el nefasto pecado de haber legado un concepto equívoco de la explotación de la individualidad. Porque todo lo bueno, entrañado en el principio del no sedentarismo, se hace equívoco y disparatado al poner trabas a la limitación natural del individuo anticipando, con una multiplicidad de suertes toreras, el fin propio de la vocación, o de la vida, en fin de cuentas, que cada cual siente y alienta en una dirección determinada.

Así, el punto de partida de Alvaro Delgado, como puede comprobarse en su pintura, es el de la sinceridad de sentir su mundo, que es el de nuestro tiempo, tanto o más que ese otro pretendido por

cuantos pretenden suprimir la Humanidad de la línea y el color. Si el mundo sigue sintiendo el dolor y el gozo, la fruición sensual y el deliquio espiritual, la necesidad física y la intelectual desde unos cuantos idénticos principios básicos a los de ayer, no bastará un legítimo principio de abstraer en la creación para pretender borrar de un manotazo cuanto de objetivamente hermoso pueda hacerse pintando. Lo difícil, claro es, reside en no caer tampoco en el mimetismo naturalista, impresionista, etc., y llegar, como Alvaro Delgado, a la bella ecuación de su pintura, asentada sobre seres y cosas tangibles, abstraídos, eso sí, de lo epidérmico e inocuo.

La exposición presentada hoy aquí por Alvaro no es antítesis de la pintura que viene haciendo desde hace diez años, sino prolongación. Si hoy sus lienzos parecen sumidos en la sutil gama de los grises, si su coloración parece atemperada a la

consecución del tono y el matiz, su preocupación sigue obediente el mismo cauce del hallazgo de la calidad. Esa calidad tantas veces centrada en la figura humana, principio y fin del Universo, donde amanece el retrato hondo con raíz entrañable, dramática o gozosa, servido con pulso de verdadero artista.

LAMINAS

I. Bodegón con cafetera. -->

II. Bodegón con puerros.

III. Retrato de Alvaro José.

IV. Paisaje de tapia.

V. Puerto de Navia. -->

VI. Laura (fragmento).

VII. Bodegón con cafetera.

VIII. Muchacha.

IX. Bodegón con cesta. -->

X. Músico.

Este cuadragésimo noveno número de los Cuadernos

de Arte del Ateneo de Madrid, se

terminó de imprimir en

ALTAMIRA

Bravo Murillo, 31, Madrid,

el día 29 de abril de

MCMLIX

FOTOS : BALMES

25. Galicia barnett d. conlan

26. Antonio López García joaquín de la puente

27. Manuel Hernández Mompó luis garcía-berlanga

28. Carnet de viaje de Rosario Moreno josé hierro

29. Los hierros de Martín Chirino josé ayllón

30. Noticia de Bruno Saetti enrique lafuente ferrari

31. El expresionismo de Fernando Mignoni m. ballester cairat

32. La poética ingenuidad de Pepi Sánchez

condesa de campo alange

33. El pintor José Vento josé maría moreno galván

34. Isabel Santaló, o «la moral construida»

caballero bonald

35. José Caballero ramón d. faraldo

36. Trinidad Fernández gerardo diego

37. La pintura de Gerardo Rueda m. sánchez-camargo

38. La fase austera de César Manrique juan antonio gaya nuño

39. Lucio Muñoz francisco saenz oiza

40. Cárdenas ramón d. faraldo

41. El arte de Vaquero josé camón aznar

42. Manuel Rivera luis gonzález robles

43. La escultura de Venancio Blanco antonio manuel campoy

44. Eva Fischer joaquín vaquero

45. José Guinovart c. rodríguez-aguilera

46. Pancho Cossío josé hierro

47. Cristino de Vera luis trabazo

48. Francisco Farreras miguel fisac

49. Alvaro Delgado l. figuerola-ferretti

ALVARO DELGADO nace en Madrid. Becado por el Instituto Francés en París y por la Dirección General de Relaciones Culturales en Italia. Exposiciones individuales en Madrid, Barcelona, Bilbao, Santander, Oviedo, New York, Buenos Aires. Participa en la muestra de Arte Español Contemporáneo en Buenos Aires; Bienal de Venecia, etc. Obtiene en 1954 el tercer premio de pintura de Alicante; en el mismo año, premio de Pintura en la II Bienal de Arte Hispano-Americano en La Habana; en 1955, Gran Premio I Bienal Arte Mediterráneo-Alejandría. Está representado en los Museos de Arte Contemporáneo de Madrid; Museo de Arte de Bilbao; Museo de Arte Moderno de Buenos Aires; Museo de Arte Moderno de La Habana; Museo de Arte Moderno Ciudad Trujillo; y en numerosas colecciones particulares de España y el extranjero.